Múltiplas Inteligências Inteligência Musical

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Anthony Golden
Múltiplas Inteligências Inteligência Musical

Quem não gosta de música? A música não entende culturas, idades ou sexo ... A música é universal. É usada para dançar, para se concentrar, para andar, para se apaixonar, para se alegrar, para nos entristecer. A música não conhece fronteiras. Todos nós gostamos de música, no entanto, de acordo com a teoria das inteligências múltiplas de Howard Gardner, algumas têm maior inteligência musical.

Todo mundo, ou quase todo mundo, tem um amigo que é especialmente bom em tocar um instrumento. E o mais curioso é que muitos desses amigos aprenderam sozinhos ou receberam poucas aulas. John Lennon, membro de um dos melhores grupos da história da música, The Beatles, quase não recebeu educação musical. Ele aprendeu sozinho e seu amigo Paul McCartney lhe ensinou alguns acordes. Como é possível que ele fosse um músico tão excepcional?

Conteúdo

  • O que é Inteligência Musical?
  • Inteligência musical sempre esteve lá
  • Pintura histórica musical
  • Estágios de desenvolvimento musical no indivíduo
  • Perfil dos sujeitos com Inteligência Musical
  • Promovendo Inteligência Musical
  • Bibliografia

O que é Inteligência Musical?

Inteligência Musical pode ser definida como qualquer habilidade relacionada à percepção, discriminação, transformação e expressão musical. Cada vez que pensamos em termos de sons, ritmos e melodias, estamos utilizando esse tipo de inteligência. Esse tipo de inteligência também nos permite expressar emoções e sentimentos sem palavras, apenas por meio de sons e melodias..

"O poder terapêutico da música é muito importante e tem um efeito relaxante nos movimentos que seria impossível se não mediasse sua execução." -Oliver Sacks-

O físico Philip Ball afirma que a música vai além do puramente cognitivo. Segundo o autor, a música "pode ​​afetar o sistema imunológico, aumentando os níveis de proteínas que combatem as infecções microbianas".

O etnomusicólogo John Blacking afirma que "o desenvolvimento dos sentidos e a educação das emoções através da arte não são apenas opções desejáveis, mas escolhas essenciais para uma ação equilibrada e o uso eficaz do intelecto".

Inteligência musical sempre esteve lá

Os primeiros sinais de movimentos musicais datam da pré-história. Através das pinturas rupestres tem havido descobertas e indagações de ritos da época em que a música fazia parte. A música pode vir da natureza e também da própria voz. Os ossos, juncos, troncos e outros elementos eram usados ​​para produzir sons.

No Egito, eram os sacerdotes que tinham o conhecimento mais avançado da música, mesmo usando a escala de sete sons. O Egito já tinha instrumentos como a harpa e o oboé. Aqui podemos ver como eles já usavam instrumentos de corda e sopro para produzir música.

Na Mesopotâmia, os músicos gozavam de grande prestígio. Seu trabalho era acompanhar os reis em atos de adoração, em cerimônias palacianas e em guerras. Na Grécia antiga, os instrumentos usados ​​eram a lira, a cítara, a siringa e diferentes tipos de tambores.

"A música dá alma ao universo, asas à mente, voos à imaginação, consolo à tristeza e vida e alegria a todas as coisas." -Plato-

Na Idade Média, o canto gregoriano se destacou como meio de expressão religiosa. No Renascimento (séculos 15 e 16) foi uma explosão criativa para países como França, Alemanha, Inglaterra, Espanha e Itália. Mas onde esta explosão criativa teria mais força seria no Barroco (séculos XVII e XVIII). O barroco serve como um prelúdio para o classicismo, onde a música se torna mais equilibrada entre a estrutura e a melodia.

Durante o Romantismo, a arte mais valorizada era a musical. Os compositores românticos deixaram de lado a estrutura rígida do classicismo e buscaram uma forma de expressar sentimentos e emoções de uma forma muito mais direta e apaixonada..

Os séculos 20 e 21 foram uma revolução musical em muitos níveis. Novos movimentos surgiram como microtonalismo, neoclassicismo, impressionismo, música eletrônica e todos os estilos que conhecemos hoje..

Esta breve revisão da história musical permite observar que a música não é um elemento estático, mas sim uma arte em movimento. A forma pode ser diferente, mas o objetivo é sempre o mesmo: a expressão através de ritmos, melodias ou canções de sentimentos, emoções e pensamentos.

Pintura histórica musical

  • Pré-história (5.000 aC - 5.000 aC) - Canção de caça e guerra ao redor do fogo
  • Mundo Antigo (5000 AC - 476 DC) - Egito: conhecimento reservado aos sacerdotes. Uso de instrumentos como a harpa (Egito) ou a flauta de pã (Grécia).
  • Idade Média (450 - 1450) - canto litúrgico gregoriano.
  • Renascença (1450-1600) - Música sacra: El knurl. A missa. Música vocal. O Madrigal. Musica instrumental.
  • O Barroco (1600 - 1750) - O concerto bruto. A fuga. A ópera. A sonata. A suíte. O coral. A cantata. O oratório.
  • Clássico (1750 - 1820) - A sonata. O tema e variações. O minueto e o trio. O rondo. A sinfonia e o concerto clássico. Música de câmara.
  • Romântico (1820-1900) - A canção. Nacionalismo.
  • Século XX-XXI (1900-presente) - O empreendedorismo e o simbolismo. Neoclassicismo. Expressionismo. Sistema tonal Dodecadon. Serialismo. Música eletrônica. Música aleatória. Microtônica. The Jazz. Os Azuis. A vida. O ragtime. O rock.

Estágios de desenvolvimento musical no indivíduo

  • Primeiros meses. O bebê adora ouvir os sons da voz humana, principalmente das mães. Recomenda-se que os pais cantem canções harmoniosas e simples para ele.
  • 6-24 meses. Eles passam a associar canções a movimentos específicos e a diferenciar timbres de vozes. Desenvolver respostas emocionais a diferentes canções.
  • 2 anos. Pode repetir versos curtos de músicas e reage ritmicamente à música.
  • 3 anos. Aos poucos ele vai acumulando um repertório de canções. Explore também contrastes de diferentes níveis de timbre, duração, intensidade e sinta prazer com o som.
  • 4 anos. Diferencie sons de diferentes instrumentos musicais. É capaz de discriminar ruídos e sons. Mostra preferência por sons de percussão.
  • 5 anos. Melhores habilidades de coordenação. A música começa a se tornar um meio ideal para conhecer, aprender e expressar.
  • 6 anos. A criatividade musical está surgindo aos poucos.
  • 6-9 anos. Começa a comunicação musical, a interpretação e a criação de sons. A imitação começa. Sinta o ritmo. Surgem as primeiras noções de gostos musicais próprios.
  • 10-11 anos. O desenvolvimento musical perde força nessas idades e se estabiliza. Aí entra em cena o fato de a criança receber uma educação musical específica.

Perfil dos sujeitos com Inteligência Musical

Desde tenra idade, as pessoas que se destacam em inteligência musical tendem a ser atraídas por todos os tipos de melodias, bem como pelos sons da natureza. Podem ser vistos seguindo a bússola com o pé ou por meio de algum objeto. Eles gostam de cantar, ouvir música, tocar (ou experimentar) um instrumento.

Seu aprendizado, em um nível geral, é muito mais poderoso se eles forem adaptados com ritmos, melodias ou ouvindo música. Eles são muito criativos e fazem suas próprias canções. Este tipo de inteligência pode se manifestar antes de ter recebido qualquer tipo de educação musical..

Um aspecto importante que chama muito a atenção são os rápidos avanços que o sujeito faz ao receber o treinamento musical. É uma evidência clara que pode mostrar que ele estava biologicamente pronto para a música. Quando éramos pequenos, um colega sempre se destacava dos demais na aula de música. Outro exemplo de inteligência musical são as crianças autistas com dificuldades para falar, mas tocam um instrumento excepcionalmente..

Outra característica das pessoas com inteligência musical são aquelas capazes de ouvir uma melodia e tocá-la respeitando as qualidades sonoras sem excessiva dificuldade. Da mesma forma, eles são capazes de conceituar o significado de uma melodia e combinar seus elementos, criando assim novas formas musicais..

Promovendo Inteligência Musical

Obviamente, embora tenhamos uma inteligência emocional excepcional, a capacitação e o desenvolvimento são essenciais. É inútil desfrutar dessa capacidade se o ambiente não nos estimula e não promove essa faceta. Podemos "vir preparados" para ser virtuosos ao piano, mas se nunca tivermos a oportunidade de tocá-lo, nunca exploraremos essa habilidade..

Quando exploramos esse aspecto, podemos adquirir uma habilidade e um domínio tão elevados que criar uma música pode ser uma tarefa muito simples. Podemos combinar ritmos, sons, melodias e instrumentos com alguma facilidade.

John Williams, diretor musical e compositor de trilhas sonoras de filmes famosos como Superman, Star Wars, Indiana Jones ou E.T., é um claro exemplo de grande inteligência musical. Um homem capaz de compor trilhas sonoras que entram na história da música e são conhecidas mundialmente.

Embora escrever músicas possa ser uma tarefa difícil para algumas pessoas, John Lennon e Paul McCartney foram capazes de criar canções de sucesso em apenas alguns dias. Aqui você pode ver como algumas pessoas têm uma inteligência musical clara. No entanto, em outras facetas, como o esporte, eles podem não ter sucesso. E como Howard Gardner diz mais uma vez, não é nem melhor nem pior; apenas diferente. É sobre diferentes inteligências.

Bibliografia

  • Gardner, H. (2004). Mentes flexíveis: a arte e a ciência de saber como mudar nossa
    opinião e dos outros. Barcelona: Paidós.
  • Gardner, H. (2005). As Cinco Mentes do Futuro: Um Ensaio Educacional. Barcelona:
    Paidos.
  • Gardner, H., (2005). Inteligência reformulada: inteligências múltiplas no
    Século XXI, Barcelona, ​​Paidós.
  • Gardner, H., (2011). Inteligências Múltiplas: Teoria na Prática. Paidós ibérico.
  • Gardner, H., (2012). O desenvolvimento e a educação da mente. Paidós ibérico.
  • Pirfano, I., (2013). Inteligência musical. Plataforma Editorial.

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