O Teatro elisabetano É o conjunto de obras dramáticas escritas e apresentadas entre os séculos 16 e 17 (especificamente entre os anos 1578 e 1642) na Inglaterra. Está diretamente associado ao reinado de Elizabeth I porque seu mandato serviu de base para o surgimento desta grande era teatral..
É tão positivo o governo de Isabel I que, apesar de sua morte em 1603 e outros monarcas terem governado depois dela, aquele período da arte foi coroado com seu nome. O teatro elisabetano foi um marco na arte do palco europeu.
Deve-se notar que, assim como Elizabeth I deixou sua marca naquele período importante do teatro, a história a recompensou com o reinado durante o nascimento e formação de um dos maiores homens da história das letras: William Shakespeare. Na verdade, falar do teatro elisabetano é falar das obras de William Shakespeare.
A tranquilidade econômica e social que o reinado de Isabel I conseguiu proporcionar foi o campo fértil que deu lugar ao maior crescimento cultural que a Inglaterra havia visto até então. Podemos dizer que Shakespeare foi o produto da engenhosidade e da mão gentil da providência.
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A origem do teatro elisabetano foi marcada por grandes eventos históricos. Ele teve que receber a Renascença inglesa e ser uma parte ativa dela depois que a Inglaterra se libertou do jugo do papado e do Sacro Império Romano depois de derrotar o invencível exército de Filipe II da Espanha em 1588..
As condições estavam perfeitamente definidas, juntamente com os grandes avanços científicos e tecnológicos alcançados pela revolução copernicana. Todas as necessidades da população foram satisfeitas, a arte tinha o terreno pronto para se desdobrar como bem entendesse.
Com a libertação do jugo romano e papal, o humanismo também percorreu a Inglaterra, representando um pilar fundamental para a criação de textos teatrais dos dramaturgos da época..
A entrada do humanismo foi de grande significado para o teatro. Os escritores foram emancipados, com a possibilidade de falar o que quisessem na esfera religiosa, sem que suas cabeças corressem o risco de rolar no chão, ou seus corpos pendurados na frente da multidão..
A mão de obra micênica desempenhou um papel crucial no crescimento e manutenção das grandes companhias de teatro. Os diretores e dramaturgos, em troca dos favores dos patronos (que eram o fundo econômico do próprio teatro), os elogiavam no palco por meio de peças e personagens.
Os negócios relacionados à vida teatral foram reavaliados. Os atores se mostraram dignos, passando a demonstrar grande apreço pelo público e respeito na época. Essa situação nem sequer havia sido pensada na primeira metade do século XVI, diante de tantos problemas prevalecentes.
O teatro elisabetano teve uma sorte nunca antes vista no mundo do palco: desenvolveu-se na altura certa, no lugar certo e com as pessoas certas.
Todas as condições e circunstâncias acima mencionadas permitiram que se organizasse como uma atividade comercial viável e fecunda que mudou a vida de quem trabalhava no espetáculo, atingindo também a do cidadão comum, que encontrou no teatro o lugar perfeito para se recriar..
Entre os principais autores do teatro elisabetano, há dois autores altamente representativos: William Shakespeare e Christopher Marlowe.
Ele é considerado o escritor de língua inglesa mais importante e um dos escritores mais famosos da humanidade. Ele trabalhou com poesia e dramaturgia, tendo um domínio magistral de ambos.
Suas próprias peças são consideradas o coração do teatro elisabetano. Suas ideias dispersas sobre o texto revolucionaram o mundo das letras anglo-saxônicas, conquistando aplausos em todos os palcos em que seus dramas foram apresentados..
Sua poesia e sua pena em geral transcenderam como a de nenhum outro inglês. A profecia de seu contemporâneo, Ben Jonson, que afirmava que Shakespeare não pertencia a um tempo, mas era parte da eternidade, foi cumprida nele.
Não em vão sua obra literária é a mais lida mundialmente, e seus dramas são os mais encenados pelas companhias de teatro de cada continente..
Ele não foi apenas um dramaturgo e poeta, mas também um tradutor de inglês. Sua passagem acelerada pela vida tocou profundamente o teatro elisabetano. Sua obra literária teve tanto peso que foi considerado o predecessor de Shakespeare.
Aos 20 anos, ele obteve seu Bacharelado em Artes no Corpus Cristi College e, em seguida, continuou seus estudos na Universidade de Cambridge.
Algo interessante aconteceu com ele em 1687, quando a universidade decidiu negar-lhe o diploma devido a rumores que corriam sobre sua tendência religiosa: dizia-se que ele havia voltado ao catolicismo..
Após um pronunciamento da rainha em que elogiava o poeta pelos favores recebidos, as autoridades universitárias foram obrigadas a dar-lhe o título.
Diz-se que sua morte foi forjada para burlar a lei em face dos problemas que apresentou. Fala-se até de que ele esteve envolvido em um assassinato.
Tão fortes são os rumores de sua falsa morte que a chamada Teoria de Marlowe foi criada. Dizem que suas letras inundam as peças posteriores de Shakespeare, que foi sua mão inspirada escondida por trás do sucesso..
A verdade é que a obra literária de Marlowe não tem nada a invejar a de Shakespeare. Suas tramas, destacando a história e a mitologia inglesas em torno das culturas do Mediterrâneo, denotavam grande sabedoria.
Obra de William Shakespeare. Ele narra com maestria como o reinado de Elizabeth I magnificamente aproveitou o boom econômico da época, evitando adversidades, para dar à Inglaterra um lugar na dramaturgia e na história humana universal.
Sem dúvida, uma das tragédias da arte da dramaturgia mais representativa do mundo. William Shakespeare descreveu com maestria as graves consequências que a ambição de poder de seus governantes traz para os povos.
É um enredo universal que transcende o tempo e nos mostra de maneira grosseira o lado negro do homem. Isso nos lembra o que não podemos esconder, as coisas que devemos necessariamente aprender para crescer como sociedade.
Esta obra de Christopher Marlowe traz-nos ao palco a história da vida de Fausto, um homem que vende a sua alma ao diabo para alcançar fama e fortuna.
A luta eterna entre o material e o espiritual é mostrada abertamente. Os resultados finais são sempre terríveis, sempre nos confrontam com uma grande realidade. Você realmente quer conhecer um homem? Então dê poder.
É a história da rainha cartaginesa, a fundadora de Cartago. Este trabalho tem um peso mitológico histórico bastante forte. Consegue prender A Ilíada com A odisséia Y A Eneida, três das obras mais representativas da cultura greco-romana.
O fato de Marlowe ter entrado nessas águas densas e nos trazer uma tragédia tão bem elaborada é de grande mérito. Quem o vê nas mesas tem que se alimentar para compreendê-lo completamente. O trabalho em si não para de tocar nas fibras.
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