O muralismo mexicano É o nome dado à promoção da pintura mural no México no início dos anos 20 do século XX. Parte do objetivo desse movimento era representar os motivos sociais e políticos para buscar reunificar o povo após o fim da Revolução Mexicana..
O movimento teve três artistas principais que foram seus expoentes mais proeminentes. Conhecidos como "os três grandes", Diego Rivera, José Orozco e David Siqueiros faziam parte deste grupo. Eles entraram para a história como os maiores muralistas da cena artística mexicana..
Embora essa tradição tenha começado por volta de 1920, ela permaneceu muito popular até os anos 1970. Atualmente, o uso desses murais também é comum no México e a influência do movimento do século passado é a principal causa desse fenômeno. Outras regiões também adaptaram esse estilo de arte, incluindo partes do sul dos Estados Unidos..
Índice do artigo
Embora o movimento de muralismo recente tenha se originado após a queda de Porfirio Díaz após a Revolução Mexicana, as raízes desse movimento estão ligadas às antigas civilizações que ocupavam o território do país antes da chegada dos hispânicos..
Mais especificamente, os olmecas usaram o muralismo como método de expressão cultural em um grande número de suas estruturas. Além disso, após a chegada dos conquistadores, o muralismo foi usado para expressar as várias crenças religiosas trazidas pelos espanhóis da Europa..
Antes da Revolução Mexicana acontecer, vários artistas altamente qualificados já haviam começado a considerar a ideia de pintar murais no México. Entre esses artistas estavam Alfonso Reyes e José Vasconcelos.
O movimento muralista no Porfiriato também foi liderado pelo artista Gerardo Murillo, conhecido como Dr. Atl. Foi este pintor o responsável pela criação do primeiro mural moderno do México..
Esta revolução foi uma grande guerra civil, que foi liderada por várias figuras políticas com objetivos específicos para o México. Entre essas figuras estão nomes emblemáticos da história política do país, como Venustiano Carranza, Pancho Villa e Emiliano Zapata..
Este conflito, tendo sido travado nas mãos de homens com diferentes ideologias, criou uma grande divisão de ideias políticas e sociais na nação. Por isso, o governo estabelecido após o fim do conflito se propôs a unir todo o povo sob uma única ideologia mexicana..
Tal missão unificadora precisava de uma ferramenta concisa e eficiente para ser eficaz; um grande número de mexicanos não sabia ler e escrever, portanto, mensagens escritas não teriam sido eficazes para atingir este objetivo.
As mensagens deveriam dar uma “identidade histórica” aos mexicanos e eles deveriam se sentir identificados com essa identidade. Como consequência disso, o muralismo mexicano foi criado para fins políticos e sociais; dessa forma, foi possível chegar ao pensamento das classes mais pobres do país por meio de imagens e símbolos mexicanos..
A principal característica que definiu o movimento muralista mexicano foi a transmissão de mensagens visuais por meio de cada obra de arte. Após a queda do governo Porfirio Díaz e o fim da Revolução Mexicana, a sociedade começou a se reconstruir e novos valores começaram a se formar..
O muralismo foi a principal ferramenta do governo para atingir esse fim. O novo governo era chefiado pelo PRI (Partido Revolucionário Industrial), que era liderado pelo "povo" mexicano. Basicamente, era um governo do povo estabelecido após a queda do ditador.
Como a maioria das mensagens visuais transmitidas no muralismo eram encomendadas pelo governo por uma natureza socialista, muitas das primeiras mensagens eram bastante controversas. Em grande parte, isso se deveu ao uso do marxismo para comunicar mensagens que chegavam aos analfabetos..
No entanto, as mensagens passaram a fazer parte da identidade industrial que o México buscou formar e sua importância é reconhecida como uma parte importante da história do país..
O muralismo mexicano vigorou, em sua totalidade, até o início dos anos 1970 no México. No entanto, experimentou uma idade de ouro significativa desde o seu início (na década de 1920) até 1950. Foi nesta época que os pintores mexicanos da época desenvolveram as pinturas mais importantes do movimento..
Durante esse período da história, a expressão do muralismo mexicano levou a arte ao seu mais alto propósito. Um movimento social desse tipo nunca foi representado por meio da arte. Seu nível estético nesse período também foi o melhor que o muralismo já teve em sua história..
Obras de arte mural costumavam ser pintadas em igrejas e outros edifícios que ainda existiam desde os tempos coloniais..
Isso representou a identidade mexicana e aderiu às raízes da independência do país. Por sua vez, as obras de arte incluíram índios e mestiços na luta contra a opressão.
Os murais também eram freqüentemente pintados em escolas de prestígio e edifícios nacionais, retratando a ascensão dos mexicanos em sua arte. Tudo o que foi pintado estava relacionado às tradições da Mesoamérica e da América Latina como um todo.
Outro tema muito comum usado para pintar murais foi a Revolução Mexicana. O evento havia chegado ao fim pouco antes do surgimento do muralismo; em seguida, as pinturas procuraram evocar a memória fresca do povo mexicano para torná-los "um" com sua identidade patriótica..
Os artistas dos murais eram livres para escolher qualquer tema a ser representado em suas obras de arte. No entanto, as crenças de todos esses artistas eram bastante semelhantes: a arte é a forma mais pura de se expressar que os humanos têm.
Além disso, todas as obras dessa época tinham uma conotação política, por isso os murais tinham uma estreita relação com o chamado “realismo social”. Em essência, os murais eram representações da sociedade.
Entre as obras mais importantes do muralismo estão os acontecimentos mais significativos da história do país. As lutas dos aborígenes astecas contra a opressão espanhola foram amplamente representadas, assim como o confronto social que ocorreu na guerra civil durante a revolução..
A pintura de murais no México, além de temas específicos, também teve uma série de características no que diz respeito à elaboração de cada pintura..
Por exemplo, os artistas costumavam usar o fresco para expressar suas criações em murais mexicanos, como também era comum realizar trabalhos com tinta de cera quente..
No entanto, a arte mural não se limitou apenas à criação de obras a partir da tinta. Alguns murais mexicanos também foram feitos com peças de cerâmica, vidro e metal; para que as cenas tradicionais mexicanas fossem criadas por meio de uma composição de mosaicos.
O muralismo mexicano foi um dos movimentos artísticos mais importantes do século XX. Cumpriu o objetivo de repovoar a arte mural, perdida com o tempo. As influências dessa arte não só alcançaram o México, mas também ressoaram em vários países americanos, principalmente nos Estados Unidos..
Além disso, esse movimento fez com que o muralismo fosse visto como uma das mais importantes expressões artísticas de cunho social e político do planeta..
Os três principais expoentes desta arte, "os três grandes", foram os responsáveis pela divulgação do movimento artístico ao sul dos Estados Unidos..
Em termos sociais, a característica mais importante do movimento foi o legado que deixou aos artistas mexicanos de todo o mundo. Em particular, ele foi a inspiração para o início do movimento chicano nos Estados Unidos..
Esse movimento foi realizado por artistas mexicanos residentes nos Estados Unidos que, por meio de murais, expressaram suas próprias ideias e problemas sociais em meados da década de 1960..
A arte mural abriu as portas para um novo estilo artístico que começou nos Estados Unidos, mas rapidamente se espalhou pela América Latina: o graffiti..
A arte mural fez com que centenas de pessoas vissem que as paredes eram um instrumento válido para expressar sua arte, o que levou ao surgimento da arte urbana em várias partes do continente americano..
É um estilo de arte totalmente livre de restrições (além de sua legalidade), que permite a quase qualquer pessoa se sentir um “artista” ao participar da criação do graffiti em suas cidades..
José Orozco foi um dos integrantes do grupo artístico conhecido como "os três grandes". Era uma pessoa introvertida e relativamente pessimista, o que o tornava o menos reverenciado dos três pintores mais famosos do movimento muralista mexicano..
Curiosamente, Orozco criticou duramente a Revolução Mexicana e o governo estabelecido após a derrubada de Porfirio Díaz. Porém, sua arte o fez ganhar popularidade no meio artístico de seu país. Ele combinou técnicas renascentistas com pinceladas de modernismo abstrato, o que deu a suas pinturas um caráter único e sombrio..
Os trabalhos de Orozco se concentraram principalmente na representação da cultura indígena mexicana antes da chegada dos espanhóis..
Suas obras foram capazes de explicar facilmente o que o pintor queria demonstrar na pintura; eles geralmente faziam referência a questões políticas, que ele simplificou em uma grande pintura para explicá-los concretamente.
Entre suas obras mais destacadas estão: Maternidade (um mural com toques renascentistas pintado entre 1923 e 1924), A trincheira (uma obra que retrata soldados lutando na Revolução Mexicana, criada em 1926) e Prometeu (uma obra religiosa pintada em 1930).
Rivera é uma das figuras artísticas mais reconhecidas do século XX. Seu nome se tornou ainda mais popular graças ao relacionamento que teve com Frida Kahlo, com quem se casou por volta dos anos trinta..
Ele tinha um estilo artístico com semelhanças impressionistas, pois usava um jogo de luzes e sombras através da combinação de cores.
Seu principal objetivo como pintor era refletir o cotidiano dos mexicanos. Em 1921, lançou oficialmente o movimento muralista por meio de um programa governamental que lhe permitiu criar obras de arte em importantes prédios do país..
O pintor, embora representasse a vida dos mexicanos e da classe trabalhadora em suas pinturas, também tinha um forte interesse pelo marxismo. Uma de suas obras, pintada em Nova York, foi destruída porque representava Vladimir Lenin..
Ele desenvolveu um grande número de murais ao longo de sua vida; muitas de suas obras foram realizadas no México e o restante nos Estados Unidos.
Suas obras mais importantes foram: Criação (obra religiosa pintada entre 1922 e 1923), o Mural da Exploração do México pelos conquistadores espanhóis, a Mural da cidade asteca de Tenochtitlan e a Luta pela independência.
Siqueiros foi um muralista e pintor mexicano cujas obras giravam em torno de temas marxistas. Sua ideologia política sempre se fixou no comunismo. Ele pintou uma série de afrescos nas paredes da Escola Secundária Nacional do México e organizou grupos de trabalhadores para criar sindicatos e sindicatos.
Ele produziu um grande número de murais ao longo de sua carreira como pintor, através dos quais representou as mudanças políticas, sociais e industriais no México. Todas as suas obras tiveram uma abordagem totalmente esquerdista, com grandes tendências comunistas..
Ele trabalhou com o colega artista Diego Rivera para abrir um jornal local no México, que se tornou a principal fonte de informação comunista no país.
Dos três grandes, ele foi o artista com desenvolvimento mais marcante na política; na verdade, acredita-se que ele tenha participado da conspiração que acabou com a vida de Trotsky no México.
Suas obras mais marcantes foram: Os elementos (uma representação fantástica criada entre 1922 e 1924), América tropical (uma crítica ao imperialismo dos EUA) e Morte ao Invasor (uma representação da luta aborígine contra a invasão europeia).
Ainda sem comentários